瞿倩梅

QU QIANMEI

瞿倩梅的新作，难得就在于面对大漆这种古老而相对狭窄的艺术媒介，不囿于传统范式，不拒绝“美”，也不为“美”所惑，一步步勇敢地突破，不断走向更加的真实和坦然。最终，媒介与材质已经不再重要，那画面上瞬间划过的一笔，仿佛正在发出声音：这，就是我。

瞿倩梅 CZ-02 R100cm 综合材料 2018

一个钟爱咖啡的人

文_ 于海元

我们惯常喜欢用“美”这个词，实则“美”有无数种形式，且在每个人心中的样子也不尽相同，轻盈、厚重、单纯、沧桑、温和、强悍……各有其不同的美感和知音——只要真实而自然。毕竟，人是不同的，何况同一个人身上也有不同的层次面向，再加之年龄、阅历等因素，对“美”的认识就必然是多样化的，有时甚至相互矛盾，但这也许才是最真实的。

瞿倩梅 A-35 162cm×114cm 综合材料 2018

初次与瞿倩梅见面的人，或许会感觉跟她的作品有点对不上号：那些厚重沧桑，尺幅巨大的作品，会出自这个女人之手？但时间一长你就会明白，那些时而粗粝放犷，时而华丽浓郁的作品，正是她这个人的真实写照。虽然生就一幅江浙女子的容貌，谈吐轻声细语，但接触之下，却分明是一位“女中豪杰”，做人做事有自己的态度和原则。再看到她创作起来风风火火，挥斥方遒的样子，那更是七尺男儿也要甘拜下风了。

瞿倩梅 S-20 114cm×146cm 大漆、岩彩 2018

瞿倩梅的新作在延续她一贯创作方式的同时，又有了新的推进。最大的变化，甚至可以说是境界的提升，可概括为四个字：“举重若轻”。

瞿倩梅创作所用的大漆等综合材料，价昂而量重，她以往的作品可以说将这种材质的美感和体量感发挥到了极致，层叠的材料和巨幅的尺寸彰显出她超出常人的气魄和掌控力，呈现出一种震撼人心的视觉美感和精神力度，这一阶段或可称之为“举重若重”。逐渐的，我们发现瞿倩梅的作品越来越具有东方美学的诗意与灵动，有的作品甚至宛如山水画般氤氲流淌，又如从飞机上透过飘渺云雾俯瞰大地河流……这或许是源于她自幼对水墨的耳濡目染；也可能是移居海外多年后归国的一种有意的文化寻根；还可能是生命状态转变所带来的精神上的释然……

瞿倩梅 S-05 200cm×200cm 综合材料 2018

总之，瞿倩梅在古老的大漆工艺上逐渐发现了轻盈而华丽的诗性语言表达。需要说一句的是，大漆的独特材质属性，恰好可以做到既华丽又朴素，既张扬又厚重，这种看似矛盾的视觉美感的融合，正符合了瞿倩梅的人与艺。

瞿倩梅 A-41 200cm×200cm 综合材料 2018

大漆的制作是一项繁复的工艺，费时费力，而大漆自身丰富的美感对于艺术家的定力和观念表达来说，也是一个巨大的挑战。一不小心，艺术家极易被媒介所左右，创作出“漂亮”的作品，而滑向装饰则会极大削弱艺术家的精神力度。瞿倩梅经过多年的探索，对于大漆的工艺早已驾轻就熟，但她没有沉迷于效果，而是不断将自己使用的媒介诉诸于精神的表达。她的新作越来越强化“行动”与“手势”，画面上越来越少材料的堆砌，在作减法的同时，更加突出艺术家创作过程中的身体动感和瞬间涂抹。

瞿倩梅 A-21 200cm×200cm 综合材料 2018

瞿倩梅有一幅新作很有趣味，在画面中一个圆弧状巨大笔触的结尾处，艺术家的画铲就粘在了那里，仿佛艺术家刚刚画下最后一笔，将画铲一搁，释然走开。这一切都那么的新鲜，那么的生动，像是前一秒刚刚结束，引发观者对作者绘画行为和过程的无限想象。实物的介入，虽然只是一个偶然的尝试，但我认为这代表了艺术家观念的转变，她变得更加相信真实的力量，更加强调过程与偶发，这本身就与东方美学接近了。

瞿倩梅 A-45 200cm×180cm 综合材料 2018

石涛有“一画之法”之说。其实古往今来的杰作多有一个特点，即艰苦繁复的工作过程和最终呈现的看似轻松写意，这或许就是所谓“千笔万笔如一笔”吧。而这“一笔”后面，分明站着一个愈加清晰的“人”。

瞬间灵感的迸发，或许易于达到“一气呵成”的状态；而经过长时间繁复的劳动，最终画面看上去却能举重若轻，这更加检验一个艺术家的控制力和精神强度。瞿倩梅的新作，难得就在于面对大漆这种古老而相对狭窄的艺术媒介，不囿于传统范式，不拒绝“美”，也不为“美”所惑，一步步勇敢地突破，不断走向更加的真实和坦然。最终，媒介与材质已经不再重要，那画面上瞬间划过的一笔，仿佛正在发出声音：这，就是我。

创作过程中