刘舒亚

LIU SHUYA

刘舒亚的画并不超现实，也不脱离现实，并且比较写实，不过与传统写实的内容范围不一样。他之所以采用这样的风格，是体验与表现的“条件”所致，也是他所要表达的内容所致。他从自己的真实体验出发，每次几乎都是在“无路可走”的状态下，不断地审视自己的感受内容，不断地在自己的“图像”沉淀里，以一种近乎于“自动选择”的态度来对待形象和细节的发现。

刘舒亚 有一个生命曾经在此停留过 116cm×89cm 布面油画 2015

崩塌后的理性

文_ 柳晓明

我们确实是由传统中走来，无论我们情愿不情愿，这是个无法改变的事实，作为一个曾经接受系统的传统教育，曾经在自己的思想里构建了坚固的意识形态的我们，在经历了不断演变和似乎又没有根本改变的世界里，真正体会到的却是一种观念和系统“崩塌”的感受。到底是什么在变化？什么又没有变？这个问题其实已经成为我们内心深处触及的东西，也表明了一种真正想探明的内容所在或是生命的秘密。

刘舒亚 铁哥们 200cm×180cm 布面油画 2015

在这个层面上审视我们当今的艺术行为，似乎才有比较肯定的语境条件，正是由于对此的关注和迷恋，由于比较切身和比较内省化地注入了巨大的热情，这个“秘密”在刘舒亚的笔下，就包含了他自己十分认真但又不乏“幽默”的格调与色彩。他以此完成他的画作，也就自然地形成他自己的独有面貌。给我们总的感觉是：他非常“传统”，但是又“不在传统的情理之中”，正是这个特征，让我们在观赏他的作品时，有了真正巨大的空间，这也正是他的作品很有可看性的优势所在。无论我们从所谓的“形式”方面，还是从所谓的“主题”或“内容”方面看，我们都不能明确给他的画作带上什么“主义”的帽子，也不能将其和有意去表现什么意图的画作来做比较，他的作品，即像是一个个“故事”的脚注，又不是什么具体的我们认可的意思的注解，正是在这个十分具体而又界限不清的纬度里，刘舒亚为我们展示了一幅幅有意思的自语画作。

刘舒亚 纪念章 100cm×65cm 布面油画 2006

不难看出，刘舒亚是一个“怀旧”的人，他的画里处处可见的“写实”痕迹和手段表现十分突出，“传统”在他的心里确是一个抹不去的“口音”，可以说，他没有从完全脱离开自己的视觉经验的轨道上来触摸自己内心的所思所见，在这一点上，他现在反而显得有点“另类”，这也反映出他对待自己所关注问题的基本态度，保持与形式和观念的适当距离，这样，他才感觉到真正的自由和“严肃”，同时也在其中体会到他自己独有的一份心安理得。

（请横向观看此作品）

刘舒亚 团聚 200cm×50cm 布面油画 2015

当今画坛，有充分的自由，但是，无论怎样的自由和解放，一个人总不能变成“不是一个具体的个人”，能够保持自己的视觉语言的个人偏爱，能够维护自己对“自己的作为”的理解，是十分可贵的一种品质，尽管现代科技发展成果和现代观念不断冲刷我们的经验世界，尽管大家都认同“创新”和“颠覆”性的变化为一种积极的状态，我们也不能忘记我们自己无法忘却的某些东西，只有这个品质被延续和发扬，真正向更深层次的探究才成为可能。

每一幅真正的绘画作品，它本身就是它的全部，它的内容则是由作品和观看它的人来完成的。刘舒亚作品的“可读性”应该是可以引起不少人兴趣的一个有质量的看点，当然，我们要从更加开放，更加包容，更加自由的层面去理解。

刘舒亚 拜访者 100cm×80cm 布面油画 2006

本命年

文_ 柳晓明

生于上个世纪50 年代的刘舒亚，今年是他60 岁的本命年。按中国人的老习俗来说，对于他好像是个特殊的年份，他以自己的作品，展示出他个人在自己生活经历和体验中获得的一些东西，对于观看他作品的人来说，或许是有一些意义的。在这个年龄阶段，大家都会不由自主地回顾和总结自己的个人经验，审视自己精神上的确定和不确定的许多认知。而作为几乎用绝大部分精力和劳作从事绘画的刘舒亚，只能用自己的画来向人们表述些什么了。当然，作品所含有的内容和趋向，不一定表达的是他最满意的所有，但是，基本的意思和含义，已经比较客观地呈现出来。

刘舒亚 使者 180cm×180cm 布面油画 2015

由于刘舒亚个人经历的“特殊”性，经历中所实实在在的“痛与苦”的亲身感受，必然会对他在看待人生，看待艺术活动，看待人情世故，看待世事变迁产生影响。这一点，许多画家是不具备的，虽然这个不是作为艺术创作的主要源泉和动力所在，可是确给他的作品添加了一层非常少见的气质。这个特点是他的作品一个比较突出的表征。他现在所处的生活环境里，依然可以看到他的作品里面出现的一些形象细节和人与物的身影，他对这些一般人看来似乎平平常常的东西情有独衷，也成为他作为自己思考、表达和“研究”的兴趣所在。令其在审美上区别于那些流行和时髦的当今时尚风格，走在自己有“个性”的路子上，如果我们“不习惯”他的这样的方式，反而更能感觉到这个风格里面令人值得去品评的东西，也正好可以进入“作品解读”的自然过程。一个画家能津津乐道地去全身心画某种“特别”的感觉，能乐此不疲倾注巨大的热情，这里面一定有他 真正的理由，这也是作为艺术创作最靠谱的原则。

刘舒亚 生死之间 200cm×80cm 布面油画 2007

一个真正的艺术家，往往是一个“孤独”者，往往会自觉不自觉地将自己置身于孤立的状态，这几乎是历史不断证明的“常识”，艺术创作的道路，注定是一条“不循规蹈矩”的道路，凡是在自己的艺术创作路上确实在努力的人，必然认同这个“规则”，更深层的东西吸引着他们，也给他们的生活带来特有的情趣和魅力。在这一点上，艺术、科学才显示出真正的价值和神圣的光芒，也才会让我们的生活充满生机与意义。为此，让我们理解和感谢这些耕耘者，愿他们不断的在自己的探求和发现中取得应有的进步。

刘舒亚 这是我 100cm×65cm 布面油画 2006