回村 71cm×141cm 重彩 2013

随父上天台后记

文 / 丁立人

天台山古老,老得记不清它的年龄,仅从隋朝智者大师开山建寺算起也已千年以上两千年以下。在这两千年中,天台山山没变,名称也没变。然而,人是山的主人,人主宰山,主宰寺,只因人之变,寺随之变,山也随之变。人脱离不开时代,不变就不是今人。

我初次上天台山,时在 1938 年,我年八岁,那时的天台山不同于今天的天台山,那时的天台山深深地印在我的脑子里,有道是第一印象最深刻,一辈子都忘不了,天台山的第一印象确是起到这样作用。以至后来,我数次去天台山,全无印象了。故此,我画天台山全是那时的山,那时的寺,那时的塔,那时的树,那时的水,那时的云......还有那时的僧人。

2016年6月29日 时年86岁

天台山系列之一 70cm×70cm 油画 2016

天台山系列之五 70cm×70cm 油画 2016

天台山系列之三 70cm×70cm 油画 2016

天台山系列之十 70cm×70cm 油画 2016

看丁立人先生画展有感

文 / 田黎明

林风眠先生是开山祖,他的艺术成就开拓了中国画的趣味,中国画的审美和中国画的境界。丁先生受到林风眠先生作品影响,以自已独特的中国画语言在表现戏剧人物,古典小说人物和淳朴的民间人物中发扬光大,构建了鲜明的个人风格,将重彩的绘画表现力和艺术境界又往前发展推进了一步。

丁先生达到了一种自由境地,把重彩的感觉发挥得如此丰厚,色彩与笔触,造型与意味,还有线与面都充满了浓郁的绘画性,呈现了关于心性的纯真之境,每一幅都很精彩。这关键是丁先生对中国文化,尤其是民间艺术,舞台艺术,还有中国文化审美内在主导性,丁先生已经深入的理解和熟透了,所以他的作品就像秋天的硕果,是属于大自然的重彩。

天台山系列之八 70cm×70cm 油画 2016

天台山系列之二 70cm×70cm 油画 2016

丁先生画画已经信手拈来,不论是造型,还有色彩,还有笔触,画面的构成关系都炉火纯青,哪一幅画都经得起推敲,形式构成很完备。从自由度来讲有一种随心所欲,就像老子讲的还不越矩,这个不越矩, 就是说始终持有中国人的审美观,我觉得这实在是太可贵了。这么自由,但是丁先生画中感觉始终不是西方的东西,是纯纯正正的中国人自己的一种审美情感表达,所以这种境界极高。

仙界 69cm×69cm 重彩 2006

我每次看丁先生的画都很激动,又很受启发,因为人物画造型是人物画家的大课题,要达到一种自由度或有意味的趣味性很难。但到丁先生画面造型已经是完全达到了自然的一种状态,这个自然状态是从民间里、从舞台上,从生活中发现和提纯的一种造型。民间里的造型丰富极了,有雕塑、剪纸、泥人、糖人等。我觉得丁先生的画都把它们包容进来了,但又纳入到丁先生自己的语境中,成为了还是丁先生的风格,丁先生的造型,丁先生的图式。他不是直接搬来,而是经过累积和吸收消化了,从自已心地里生长出来,这就是创造,一个高度,这就是了不起。

小放牛 69cm×69cm 重彩 2006

丁先生造型语言达到出神入化这种境地,他也没有这种说教,完全是一种自然而然的流露,在画面上可以说一切语言和方法、都有自己诉说的一种状态在里头,而且呈现了一种自然观。中国画讲品,丁先生作品让人百般回味,就是传统文化所具有的“味外之旨,象外之象”,我觉得这是在丁先生作品中被体验和感觉都达到了这种境界,丁先生的艺术成就,画格高,怎么读,怎么好。